Composition de musique de film
Concevoir, élaborer et produire une musique de film
Durée totale : 105 heures sur 15 journées, soit 3 semaines
Durée hebdomadaire : 35 heures
Prochaines sessions :
Effectif maximum : 10 stagiaires
Moyens techniques : Une station par stagiaire : clavier maître, ordinateur (Imac) équipé de banque de sons (native instruments, spitfire), carte son et casque. Retours audio et vidéo broadcast. Réseau collaboratif. Accès internet, imprimantes en libre service.
Coût de la formation par participant : Nous contacter
Lieu : En présentiel : 10 Ter, rue Parmentier 93100 Montreuil. Métro : Croix de Chavaux
Contact (renseignements, inscriptions, devis) : 06 20 91 98 11 / 06 84 78 20 35
| Objectifs : |
| La musique de film a certaines spécificités tant artistiques que techniques. Elle répond à des enjeux dramaturgiques que la musique préexistante ne peut pas toujours remplir. Or, pour les productions qui font appelle à une création originale, les délais et les budgets sont courts. Ainsi, lorsqu’un musicien doit créer la musique d’un film, il doit savoir faire rapidement les bons choix et ne pas être ralenti par des problèmes techniques divers. Voilà quels sont les objectifs du stage : – Comprendre toutes les étapes de fabrication d’un film et apprendre à dialoguer avec les différents acteurs de la post production. – Comprendre la fonction narrative de la bande son à l’image et acquérir les techniques d’analyse dramaturgique. – Maîtriser les outils techniques de la production sonore (logiciels MAO, instruments virtuels, mixage multicanal) – Apprendre à interpréter les attentes d’une réalisatrice et d’un réalisateur et à les traduire musicalement. – Maîtriser les aspects juridiques du métier de compositeur : contrats, droits d’auteur, Sacem, édition. |
Profil des stagiaires :
Musiciens, ingénieurs du son, sound designers, monteurs son, réalisateurs désireux de comprendre les fondements de la musique de film.
Pré-requis :
Avoir des compétences musicales, avec ou sans études de solfège, pratiquer un instrument, savoir utiliser un clavier midi piano pour composer, utiliser un ordinateur et un logiciel de MAO, si possible avoir composé ou avoir en projet une musique de film. Évaluation du niveau à l’entrée par un questionnaire (Quiz) suivi d’un entretien pédagogique.
Moyens et modalités pédagogiques :
La formation est dispensée en présentiel par un professionnel en activité choisi pour ses compétences et son expérience, et animant régulièrement des formations. Le stage se déroule dans une salle dédiée et équipée de postes de travail individuels, d’un système de vidéo projection et d’écoute 5.1, d’un accès internet et d’une imprimante partagée. Tous les jours, les stagiaires valident leurs nouveaux acquis par des exercices pratiques. La gestion complète d’un projet de musique de film, en conditions réelles de production, leur permet d’appréhender et de surmonter les contraintes professionnelles auxquelles ils seront confrontés.
Formateurs intervenants : Arnaud DEBUCHY, Guillaume FEYLER, Emmanuel NAKACH
Support de cours :
Chaque stagiaire dispose du cours en PDF et de supports vidéos et audios.
Validation des acquis :
Contrôle continu tout au long de la formation, exercé par le formateur et supervisé par le responsable pédagogique. A l’issue du stage, le formateur évalue les acquis théoriques et pratiques des participants. La validation des savoirs et savoir-faire est inscrite sur une attestation de fin de formation qui leur est transmise. Un bilan est organisé pour recueillir et prendre en compte les appréciations des stagiaires.